“Als Musiker ist Bob Rutman eine Legende. Sein Steel Cello Ensemble, die selbst gebauten Instrumente — archaisch anmutende Stahl– aber auch Styropor–Ungeheuer, die es als Kunstobjekte bis in das Smithsonian geschafft haben — Kooperationen mit Heiner Goebbels oder Peter Sellars.
 
Das gilt nur in eingeschränktem Maße für den Maler und bildenden Künstler Rutman, obwohl sein Œuvre umfangreich und vielgestaltig (großformatige Öl– und Acrylmalerei, Gravuren, Siebdrucke, Drahtskulpturen und plastische Metallarbeiten). Erst jüngst verlieh Wim Wenders, ein alter Freund Rutmans, der mit ihm auch bei seinem Film In weiter Ferne, so nah! zusammengearbeitet hatte, seinem Erstaunen Ausdruck, dass etwa die große Gemälde-Serie zum christlichen Motiv der fünfzehn Mysterien des Rosenkranzes niemals in ihrer Gesamtheit ausgestellt wurde.
 
Die Ausstellung Landschaft Stuhl Maria versucht das zu ändern, was insofern aussichtsreich und begrüßenswert ist, da an zwei Orten ein Gesamteindruck in Rutmans bildkünstlerisches Schaffen geboten werden soll, die dafür äußerst geeignet sind. Eine Off–Galerie und eine Kirche. Über Rutmans Nähe zur wilden und ungezügelten Szene an den Rändern muss man nicht viele Worte verlieren, und eigentlich sollten auch Rutmans wiederholte Auftritte – von der Coventry Cathedral, der Minoritenkirche in Krems bis hin zur Kapelle in Friedrichshain — für sich selbst sprechen.
 
Während die Musik zwischen drone und wilder Verwegenheit pendelt, zeugen die Bilder und Skulpturen von fröhlicher Beschwingtheit, Ruhe und nachgerade “weiblicher” Sanftheit. Sie besitzen durchweg auch eine Prise Humor, die sich sogar dann bemerkbar macht, wenn Rutman selbst von seiner Faszination durch mittelalterliche Kunst spricht. Die Mysterien–Serie wird erstmals beinahe vollständig zu sehen sein (einige Bilder daraus sind nach Übersee verkauft) und besticht durch ihre schlicht gehaltene allegorische Form. Unschwer wird man auch auf diesen Leinwänden den Künstler selbst entdecken dürfen. Die Landschaften und Stühle lassen Ding–Welten auf singuäre und beinahe meditative Weise die Bühne betreten. Menschen, fliegend im Linienzug, der sie sind; Pferde, auf dem Sprung. Der Musiker Rutman wird deutlich, ja sogar deutlich hörbar. Weniger das Schwingen ist es, das vor langer Zeit schon dazu in der Lage war, die Mauern von Jericho zum Einsturz zu bringen; vielmehr ist es ein sanfter beruhigender Ton, der tröstlich der Rahab gelten mag oder ihr gewidmet sein (sie war diejenige, die gemeinsam mit all jenen, die unter ihrem Dach lebten, die Zerstörung der Stadt überlebte).
 
Sieht man Bob Rutman hinter seinem Steel Cello spielen, das dem Bug eines Schiffes gleicht, dann gewinnt man schließlich nicht den Eindruck, hier starre jemand aufs Meer und warte auf einen Fisch. Wale, ob weiß oder auch nicht, sind gewaltige Säuger. Doch vor dieses Bild schiebt sich jetzt noch ein anderes oder tritt an die Seite Ahabs. Etwas, das in den Bildern nachklingt: fröhliche Ruhe.”
 
  Text: Andreas L. Hofbauer, Januar 2012, für galerie bauchhund salonlabor